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AI时代滚滚而来，所有的行业都需要以AI为“标尺”重新测量和定义价值，电影行业也不例外。

导演贾樟柯接受《三联生活周刊》采访时表示，电影遭遇过三次被冲击的时刻：电视（包括DVD、家庭影院）、互联网短视频、胶片转化数码，但电影人都以技术升级的方式走出重围、迎来复兴。其中原因，“首先因为电影是技术的产物，技术就是一个不断迭代的过程，当到了技术迭代的时候，可能就意味着电影的一种新生，意味着导演要利用新的技术去创造以前电影达不到的东西，或者说能够带来电影独特性的东西。”在贾樟柯看来，这三次冲击只是分散了观众的注意力，电影的生产方法没有受到冲击；AI带来的冲击，是对电影生产方法的颠覆：传统的摄影机、录音机不见了，甚至演员也不见了，完全通过大模型来生成所要的空间跟人物。

AI大模型影像生成的成本与质量，直接冲击电影行业的生态链，电影票房每况愈下；站在生态链上层的明星戏约锐减甚至无工可开，有的甚至将肖像授权给AI制作，靠数字分身变现。

即便如此，今年电影暑期档依然有两部电影逆势出圈。克里斯托弗·诺兰的电影《奥德赛》，正在把这部诞生于两千多年前的史诗巨作，重新拉回当代观众的视野。改编重构古老神话并非新鲜事，《奥德赛》本身早就被一代又一代导演重新改编，并不断适应不同历史时期的文化需求。正如《新京报·书评周刊》的评论，任何结合时代语境的改编，都存在被指认为“误读”的风险。由于历史语境的差异，具有独特价值底色和行文结构的史诗，在现代社会的接受存在转译的问题——诺兰此次的改编亦不例外。《新京报·书评周刊》进一步的追问是，我们现代人能承受史诗的复杂性？答案是，与荷马笔下的奥德修斯相比，诺兰的奥德修斯是多么简单。他不是那个“如此复杂的人”，而是一个令人同情的人，一个更容易理解、更容易描述的人，与荷马笔下那个多面、迷人、危险且并不总是讨人喜欢的人物相距甚远。这部电影终究只是21世纪对荷马史诗的改编之作。

但毫无疑问，诺兰的《奥德赛》作为原著的“影像化译本”，依然成了当下许多年轻人认识荷马的第一渠道，它指引着影迷去翻开荷马的原著——毕竟《奥德赛》这样的史诗所蕴含的人性、伦理与命运经验过于丰富，远远超出了任何一种既定价值尺度所能够概括的范围。

《我不是药神》导演文牧野的新片《欢迎来龙餐馆》，在暑期档赢得票房及口碑，并同步开启了海外发行。沈腾饰演的厨师徐福远赴中东，在异国战火里支起灶台、守住“龙餐馆”，用蒸炒煮炸和一句“好好吃饭”，把中国人“民以食为天”的朴素哲学讲给世界听。影片由此形成了一个意味深长的反差：枪声、战火不断撕裂日常，制造伤痛、饥饿和离散；而中国厨师徐福升起的灶火，却一次次在废墟与动荡中重新点燃，给人温饱、予人慰藉，把人从恐惧、疲惫甚至绝望中拉回来。《中国新闻周刊》评论说，当“好好吃饭”这句“最中国”的叮咛，穿越银幕和战火被异国观众听懂，那一刻，中国故事的世界足迹是一群普通人的一灶一火，在世界的某个角落让希望一直留存。这团灶火所象征的，正是中华文化带给世界的另一种力量：不是以破坏证明强大，而是滋养生命、抚慰心灵、创造美好。

站在《奥德赛》背后的，是一部史诗的现代化“影像化译本”；站在银幕上那家“龙餐馆”身后的，是一整条中国影视供应链。他们的成功都在说明，AI产生之后，电影是可以被重新发明的，AI时代的电影本色依旧有生命力。